【ミュージカル】私を思っての歌い方・音取り動画｜オペラ座の怪人｜モア東京ボーカル教室

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「私を思って」を歌っても、なぜか上手く聞こえない・・・

曲の背景や役の感情を理解し、きちんとメリハリを持って、歌唱していますか？　以下、歌唱ポイントを参考に練習してみましょう！

曲名：私を思って / Think of Me
演目：オペラ座の怪人 / The Phantom of the Opera
作曲：アンドリュー・ロイド・ウェーバー
難易度：S

🎭 このページでわかること

ミュージカル『オペラ座の怪人』の名曲「私を思って（Think of Me）」の歌い方を、元劇団四季・東宝出演のプロ俳優が解説します。クリスティーヌが初めてオペラの舞台に立ち、驚異的な歌声を披露する難易度Sのソロナンバーで、クラシック基盤のリリックソプラノ・ブレスコントロール・コロラトゥーラのテクニックを、モア東京ボーカル教室オリジナル音取り動画とともにお伝えします。

演目『オペラ座の怪人』について

ガストン・ルルーの小説『オペラ座の怪人』を原作にしたミュージカルです。作曲はアンドリュー・ロイド・ウェーバー、作詞はチャールズ・ハートが手がけ、1986年にロンドンのウェストエンドで初演されました。日本では劇団四季により上演されており、ブロードウェイ史上最長のロングランを記録したミュージカル史上最も成功した作品の1つです。

パリのオペラ座の地下に住む仮面の怪人ファントムと、歌手クリスティーヌ・ダーエの愛と悲劇を描いた物語です。壮大なオーケストラと美しいメロディー、そして圧倒的な舞台セットが融合した、世界中で愛され続けるミュージカルの金字塔です。

『私を思って』はどんな曲？

一幕序盤、クリスティーヌが初めてオペラ座の舞台に立ち、「ハンニバル」のプリマドンナとして歌声を披露するシーンで歌われるソロナンバーです。ファントムに音楽の天使として密かに育てられてきたクリスティーヌが、その驚異的な歌声で観客と劇中人物全員を圧倒します。コロラトゥーラ（細かく装飾された高速のメロディー技法）を駆使した超絶技巧のパッセージが含まれており、クリスティーヌの声楽的な才能の高さを示す重要なナンバーです。

『私を思って』歌唱のポイントとテクニック

この曲は技術的な難易度が最高レベルのSランクです。クラシック声楽の高度な技術、特にコロラトゥーラの技法が求められ、正しい発声技術をしっかり身につけたうえで段階的に練習を重ねることが大切です。

🎤 歌唱のキーポイント4つ

▶ クラシック基盤のリリックソプラノで豊かな響きを作る：この曲はクラシック声楽の発声技術が基盤となります。豊かで柔らかいリリックソプラノの響きを意識しながら、身体全体を共鳴させ、透明感と厚みを兼ね備えた声を作りましょう。クラシックの発声では、顎の脱力・軟口蓋の挙上・横隔膜支持が基本です。

▶ コロラトゥーラで超絶技巧パッセージを攻略する：この曲の最大の難所はコロラトゥーラのパッセージです。細かく装飾された高速のメロディーを、音程を正確に保ちながらなめらかに歌うことが求められます。まずゆっくりのテンポで一音一音を正確に歌えるようになってから、少しずつテンポを上げていく練習が効果的です。喉に力を入れず、声帯の柔軟性を活かして軽やかに歌いましょう。

▶ ブレスコントロールで長いフレーズと高音を支える：この曲はフレーズが長く、高音域の持続も求められます。どこで息を吸うかを事前に計画し、横隔膜を使ってしっかりと息を支えましょう。息を一気に使い切らず、コントロールしながら少しずつ流すことで、高音と長いフレーズを安定して歌うことができます。

▶ ミックスボイスで音域全体をなめらかにつなぐ：この曲は音域の幅が非常に広く、低音から高音まで自然に行き来することが求められます。チェストとヘッドを切り替えるのではなく、ミックスボイスを使って全音域をなめらかにつなぎ、どの音域でも豊かな響きを保ちましょう。

この曲はクリスティーヌというキャラクターと、クラシック声楽への深い理解が表現の土台になります。まずクラシック声楽の基礎発声をしっかり身につけ、コロラトゥーラのパッセージはゆっくりから段階的に練習を積み重ねましょう。難易度Sのこの曲は、技術の習得に時間がかかりますが、一つひとつ丁寧に積み上げることで、必ず歌えるようになります。