音楽はどう作られる？｜編曲・DAW・マニピュレーターの基礎知識｜モア東京ボーカル教室

「いつも聴いている音楽って、どうやって作られているんだろう？」そんな疑問を持ったことはありませんか。

MOAライブでおなじみのキーボディストをお呼びして、音源の作り方や楽器の役割を”聞き分け”の視点で教えていただいた配信講座。その内容を「歌に役立つ記事」として紹介します。全5回、読み応えのある内容です。今回の講師（キーボディスト）は、Japan JAMなど有名アーティストとの演奏でも活躍中のプロです。

キーボディストってどんな仕事？

バンド演奏やライブでキーボードを担当するほか、さまざまなアーティストのレコーディングやアレンジも手がけています。アレンジャーとは、作曲家から届いた「ふんふん」と鼻歌のようなメロディを、実際の楽曲として形に仕上げる役割。流行や楽器編成を踏まえて「どうすれば一番かっこよく聴こえるか」を考え、音楽を完成させる重要な仕事なんです。

マニピュレーターという役割

最近のライブでは「マニピュレーター」という職業も欠かせません。バンドは人数に限りがありますが、実際の音源にはストリングスやホーンなど、さまざまな音が入っています。それを再現するために、パソコンから音を出すのがマニピュレーターの役割です。

例えば、ドラマーやベーシストが演奏しながら同時に操作することもあれば、ステージ袖で”音だけ”を担当する専任のマニピュレーターもいます。今の音楽シーンではすっかり定番の存在です。

DAWとDTMって何？

音楽制作の現場では「DAW（デジタル・オーディオ・ワークステーション）」というソフトが使われています。Logic、Cubase、ProTools…といった名前を聞いたことがある方もいるかもしれません。これらは楽器を演奏する代わりに、コンピューター上で音を並べ、録音し、曲を完成させるためのツールです。

似た言葉で「DTM（デスクトップ・ミュージック）」という表現もありますが、こちらは行為そのものを指す言葉。つまり「DAWを使って曲を作る＝DTMをしている」という関係です。

ボーカロイドとAI歌声

さらに最近では、ボーカロイドやAI歌声合成ソフトも活躍しています。人間の歌声に近づけるタイプや、あえて機械的な声を楽しむタイプなどさまざま。日本ならではの「初音ミク文化」も、こうした技術から生まれました。「人間の歌が機械に奪われるのでは？」と心配された時期もありましたが、実際には共存しながら新しい音楽文化を作り出しています。

まとめ：まずは音楽の仕組みに触れてみよう

普段は「歌」として聴いている音楽も、裏側では多くの役割や技術が支えています。次回からは、ドラムやベース、ギター、キーボードといった”楽器ごとの音の聴き分け”を体験していきます。

「カラオケでは気づかなかった音が聴こえてきた！」そんな発見につながる講座になるはずです。お楽しみに。