【ミュージカル】幸せのありかの歌い方・楽譜｜メリーポピンズリターンズ｜モア東京ボーカル教室

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「幸せのありか」を歌っても、なぜか上手く聞こえない・・・

曲の背景や役の感情を理解し、きちんとメリハリを持って、歌唱していますか？　以下、歌唱ポイントを参考に練習してみましょう！

曲名：幸せのありか / The Place Where Lost Things Go
演目：メリーポピンズリターンズ / Mary Poppins Returns
作曲：アーウィン・コスタル
難易度：B

🎭 このページでわかること

映画『メリーポピンズリターンズ』の名曲「幸せのありか（The Place Where Lost Things Go）」の歌い方を、元劇団四季・東宝出演のプロ俳優が解説します。メリーポピンズが子どもたちに優しく語りかける穏やかなバラードで、ヘッドボイス・ブレスコントロール・レガート・ナチュラルボイス・柔らかいミックスのテクニックを、モア東京ボーカル教室オリジナル日本語楽譜とともにお伝えします。

演目『メリーポピンズリターンズ』について

1964年公開のディズニー映画『メリーポピンズ』の続編として、2018年に公開されたミュージカル映画です。P・L・トラヴァースの原作シリーズをもとに制作され、メリーポピンズ役をエミリー・ブラントが、バンクス家の子どもたちの父・マイケル役をベン・ウィショーが演じています。

大人になったバンクス家の子どもたちが家を失いそうになる危機に際し、魔法のナニー・メリーポピンズが再び現れ、子どもたちとともに不思議な冒険へと連れ出す物語です。前作の温かい世界観を継承しながら、新しい楽曲と映像美で描かれた、大人も子どもも楽しめる作品です。

『幸せのありか』はどんな曲？

母親を亡くし悲しみに暮れるバンクス家の子どもたちに、メリーポピンズが優しく語りかけるように歌うバラードナンバーです。「失くしたものはなくなったわけではなく、どこかに存在している」というメッセージを通じて、子どもたちの心に希望の光を灯します。シンプルで美しいメロディーの中に、深い愛情と温かさが込められた、映画の中でも特に心に残る名曲です。

『幸せのありか』歌唱のポイントとテクニック

この曲は技巧を見せる曲ではなく、言葉をシンプルに、温かく届けることが最も重要です。余分な力を抜き、自然な声で丁寧に歌うことが、この曲の表現の核心です。

🎤 歌唱のキーポイント4つ

▶ ナチュラルボイスと柔らかいミックスで自然な響きを：この曲は作り込んだ声ではなく、語りかけるような自然な発声が求められます。ナチュラルボイスをベースに、柔らかいミックスボイスを使って音域をなめらかにつなぎ、どの音域でも同じ温かい響きを保ちましょう。

▶ ヘッドボイスで繊細な高音を表現する：高音域ではヘッドボイスを使い、押し付けがましくない繊細な響きを出しましょう。力で音を出すのではなく、頭部に響きを集めるイメージで、ふわりと軽やかに歌うことが大切です。

▶ ブレスコントロールで言葉を丁寧に届ける：フレーズを途切れさせず、息をなめらかに流し続けることが大切です。ブレスの位置を事前に決め、フレーズの途中で息が切れないよう計画的に練習しましょう。息継ぎは静かに、聴こえないくらい素早く行うのが理想です。

▶ レガートで温かさを伝える：音符と音符をなめらかにつなぐレガートを意識することで、メリーポピンズの温かい語りかけが音楽として表現されます。言葉を区切りすぎず、一つひとつの言葉をつなぎながら、やさしく届けるように歌いましょう。

この曲はメリーポピンズという役の「愛情深さ」と「穏やかな強さ」を表現することが大切です。まず歌詞をしっかりと読み込み、子どもたちに何を伝えたいのかを自分なりに解釈したうえで歌うことで、テクニックの上に感情が乗り、聴く人の心に届く歌になります。シンプルな曲だからこそ、声の質と言葉の丁寧さがそのまま伝わります。

📜 日本語譜面が存在しない「幸せのありか」

モア東京ボーカル教室在籍特典として、オリジナル日本語楽譜をご提供しています。モア所属の作曲家が、数ある音源より譜面を制作。市販されていない楽譜を、効率的に学ぶことができます。

※著作権の関係により販売は行いません。レッスン内でのみご提供しています。

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